Powered by RND
PodcastsArtsDu Grand Art

Du Grand Art

Marianne Lopez
Du Grand Art
Latest episode

Available Episodes

5 of 46
  • Jacques-Louis David : le pouvoir au bout du pinceau
    Certains artistes peignent la beauté, d’autres la douleur.Jacques-Louis David, lui, a peint… le pouvoir.Dans ce nouvel épisode de Du Grand Art, plongez dans le destin fascinant d’un peintre qui a traversé les révolutions, les trônes et les couronnes sans jamais poser ses pinceaux. De la cour de Louis XVI à l’ombre de Napoléon, il a incarné l’art politique dans toute sa complexité : parfois idéaliste, parfois opportuniste, mais toujours grandiose.Comment un artiste devient-il la voix visuelle d’un siècle en plein bouleversement ?Et surtout, que reste-t-il de son œuvre quand le pouvoir qu’il servait s’effondre ?À travers des anecdotes méconnues, des chefs-d’œuvre iconiques et un soupçon d’ironie, cet épisode vous plonge au cœur du XVIIIe siècle — là où la peinture devient une arme, les pinceaux un manifeste, et où l’Histoire se joue sur la toile avant de se jouer dans la rue.Un récit immersif entre art, politique et psychologie, pour redécouvrir Jacques-Louis David, l’un des maîtres incontestés des beaux-arts, figure centrale du néoclassicisme et précurseur des arts visuels engagés.Un épisode à écouter si vous aimez :🎨 Les coulisses de l’histoire de l’art🏛️ Les artistes qui ont marqué leur époque⚖️ Les liens entre art, pouvoir et idéologieParce que parfois, comprendre un tableau, c’est comprendre tout un siècle. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
    --------  
    15:16
  • Chardin et la nature morte : le jour oĂą un poisson mort a fait son entrĂ©e au Louvre
    Peut-on entrer au Louvre en peignant… une raie morte ? C’est la question un peu absurde — et pourtant très sérieuse — que je vous propose d’explorer dans ce nouvel épisode de Du Grand Art, le podcast qui s’intéresse aux petites histoires qui ont fait la grande.Aujourd’hui, on remonte le temps jusqu’à Paris, en 1728. Imaginez les pavés de la place Dauphine, les chevalets, les curieux, et un jeune peintre qui ose exposer… un poisson éventré. Il s’appelle Jean-Siméon Chardin, et il s’apprête à prouver que la beauté ne se cache pas forcément dans les batailles héroïques ou les portraits royaux.Pendant des siècles, peindre une table garnie, une miche de pain ou une bouteille de vin, c’était le bas de l’échelle artistique. Mais Chardin, lui, a décidé d’en faire un manifeste. Une révolte silencieuse, menée au pinceau, contre la hiérarchie des genres et les diktats du “bon goût”.Dans cet épisode, je vous emmène découvrir :pourquoi la nature morte a d’abord été un art spirituel et protestant,comment elle s’est transformée en réflexion sur le temps, la vie et la mort,et surtout, comment un peintre calme et têtu a réussi à faire entrer des poissons morts… au Louvre.On parlera d’art, de symboles cachés, de vanités, de querelles d’Académie et de revanche artistique. Mais surtout, on parlera de cette chose que les artistes partagent avec nous tous : la quête du sens, dans les gestes les plus simples.Parce qu’au fond, la nature morte n’est pas une peinture “immobile” : c’est un monde suspendu, plein de silence et de lumière. Un genre qui ne cherche pas à impressionner, mais à faire réfléchir. Un genre qui rappelle que tout passe — mais que tout mérite d’être vu.Alors, la prochaine fois que vous verrez un pot en terre, un fruit un peu flétri ou une table en désordre, souvenez-vous : vous regardez peut-être un chef-d’œuvre… qui ne fait pas de bruit. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
    --------  
    16:33
  • SpĂ©cial Halloween : l’architecture anti-fantĂ´mes de Sarah Winchester
    C’est bientôt Halloween… et si, pour une fois, on se faisait peur autrement ?Pas avec des zombies ou des maisons hantées de cinéma — mais avec de la vraie architecture.Parce que oui : depuis toujours, les humains ont bâti non seulement pour se protéger des intempéries… mais aussi pour se protéger de l’invisible.Dans ce nouvel épisode du podcast Du Grand Art, je vous propose un voyage dans un étrange domaine, perdu quelque part entre la folie, la superstition et le génie architectural.Au cœur de la Californie, il existe une maison qui défie toute logique : escaliers vers nulle part, portes ouvertes sur le vide, fenêtres qui ne donnent que sur des murs… et surtout, un chantier qui n’a jamais cessé, pendant près de quarante ans.Derrière cette demeure, une femme : Sarah Winchester, héritière de la célèbre fortune des fusils du même nom.Endeuillée, solitaire, fascinée par le spiritisme, Sarah aurait consacré sa vie entière à ériger une maison capable de déjouer les esprits — un labyrinthe conçu pour égarer les fantômes.Mais était-ce vraiment de la superstition… ou une œuvre d’art à part entière ?Dans cet épisode, je vous emmène explorer cette frontière trouble entre croyance et création.On parlera de symbolisme, de rites, de traditions ésotériques, mais aussi d’architecture au sens noble : celle qui reflète nos peurs, nos espoirs et nos obsessions les plus profondes.De la Californie victorienne aux temples asiatiques, en passant par les gargouilles médiévales et les motifs mystiques du monde islamique, l’architecture s’avère parfois être notre meilleur exorciste.Un épisode spécial Halloween, où l’on découvre que derrière chaque façade, chaque toit, chaque ornement, se cache peut-être… un sortilège.🎧 Un épisode immersif, rythmé et documenté, avec une pointe d’humour noir et beaucoup d’amour pour l’histoire de l’art. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
    --------  
    10:49
  • C’est de famille : Blanche HoschedĂ©-Monet, l’art en hĂ©ritage
    Et si la créativité se transmettait de génération en génération ?Peut-on réellement “hériter” d’un talent artistique… ou ne fait-on que grandir dans un environnement qui le rend possible ?Dans cet épisode, le podcast Du Grand Art plonge dans une histoire aussi intime que fascinante : celle de Blanche Hoschedé-Monet, fille d’un grand collectionneur d’art et belle-fille du maître de l’impressionnisme, Claude Monet.Une vie entière passée entre pinceaux, toiles, nénuphars et génie créatif.Mais surtout, une vie qui interroge : la fibre artistique est-elle inscrite dans nos gènes… ou façonnée par ceux que nous aimons ?🎨 De son enfance à Montgeron dans une maison où les murs étaient tapissés de Renoir et de Pissarro,🌿 à ses années passées à Giverny aux côtés de Monet,❤️ jusqu’à son propre parcours d’artiste, souvent éclipsé par l’ombre du maître,cet épisode retrace l’ascension discrète mais essentielle d’une femme qui a littéralement fait vivre l’impressionnisme après Monet.Entre anecdotes historiques, immersion sonore et une pointe d’humour, Du Grand Art vous fait redécouvrir une figure oubliée — et vous invite à réfléchir sur ce qui fait naître la créativité.Est-ce une question d’ADN ?De destin ?Ou simplement de passion, transmise et cultivée ?Un épisode à écouter pour :Découvrir les coulisses méconnues de la vie à Giverny,Comprendre comment l’art se transmet au-delà du sang,Et peut-être, réveiller la fibre créative qui sommeille en vous.Un voyage immersif au cœur de la création, de la transmission et de la lumière impressionniste. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
    --------  
    11:41
  • Du cafĂ© aux murs de l’ONU : l’odyssĂ©e de l’indomptable Candido Portinari
    Et si l’histoire de l’art ne se jouait pas seulement dans les musées ? Imaginez un gamin couvert de poussière de café, quelque part au cœur du Brésil du début du XXᵉ siècle. Rien ne le prédestinait à bouleverser le monde des arts visuels, et pourtant… De la terre rouge des plantations aux fresques monumentales, son pinceau deviendra la voix d’un peuple, la mémoire d’une époque et le symbole d’une lutte silencieuse.Dans cet épisode de Du Grand Art, partez sur les traces d’un artiste aussi passionné qu’indomptable, dont la quête de beauté et de justice a traversé les frontières – jusqu’à atteindre les murs les plus emblématiques du monde.Un récit vibrant où l’art se fait courage, engagement et émotion pure. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
    --------  
    16:01

More Arts podcasts

About Du Grand Art

🎨 Le podcast qui rĂ©vèle les anecdotes mĂ©connues qui ont changĂ© l’histoire de l’Art et du Design !🖌️✨ Saviez-vous que certaines Ĺ“uvres d’art, objets de design ou dĂ©cisions d’artistes ont bouleversĂ© leur Ă©poque… parfois de façon totalement inattendue ?Chaque lundi matin, Du Grand Art vous plonge dans une histoire fascinante, insolite ou Ă©mouvante, qui a marquĂ© l’histoire de l’Art et du Design, voire mĂŞme l’Histoire avec un grand H !đź“– Au programme :Des rĂ©cits captivants sur des artistes, artisans, designers et crĂ©ateurs visionnaires🏺 Des dĂ©couvertes surprenantes sur des chefs-d’œuvre et objets du quotidien🖼️ Des Ă©pisodes courts et immersifs🎧 Que vous soyez passionnĂ© d’Art, amateur de Design ou simple curieux en quĂŞte d’anecdotes Ă©tonnantes, ce podcast est fait pour vous !Abonnez-vous pour ne manquer aucun Ă©pisode et laissez-vous surprendre par les petites histoires qui ont fait la Grande.➡️ Disponible sur Spotify, Apple Podcasts, Deezer, Google Podcasts et toutes les plateformes d’écoute.Retrouvez-nous sur Instagram pour encore plus d'anecdotes croustillantes sur l'Art et le Design ! 👉@du_grand_artđź’ŚNous sommes ouverts aux partenariats : Ă©crivez-nous Ă  [email protected] pour en discuter. HĂ©bergĂ© par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
Podcast website

Listen to Du Grand Art, The Bookshelf with Ryan Tubridy and many other podcasts from around the world with the radio.net app

Get the free radio.net app

  • Stations and podcasts to bookmark
  • Stream via Wi-Fi or Bluetooth
  • Supports Carplay & Android Auto
  • Many other app features
Social
v7.23.11 | © 2007-2025 radio.de GmbH
Generated: 11/17/2025 - 1:26:14 AM