Dicono di te

Ep. 160: Cresciuta all'ombra di un'ingombrante nobiltà papalina decaduta, ha imparato presto a ridimensionare le ambizioni con l'arma dell'ironia familiare, trasformando la «spoliazione dell'antica ricchezza» e le eccentricità del padre conte in una risorsa vitale per reinventarsi partendo da zero.

In un questa intervista con Malcom Pagani, Serena Dandini si racconta a tutto tondo: dalle radici della sua comicità tagliente all'inevitabile amarezza per l'attuale «età dei veleni». Autrice, conduttrice e vera «talent scout» della comicità italiana, rievoca gli anni pionieristici de "La TV delle ragazze" e "Avanzi", un'epoca in cui, nonostante le censure politiche, l'urgenza creativa veniva ancora tutelata da capistruttura illuminati e da direttori coraggiosi come Angelo Guglielmi e Carlo Freccero. Dall'ingresso in RAI come semplice «archivista» nei sotterranei, pronta a scardinare l'uso dei timbri «non trasmettibile», fino all'esperienza militante con i gruppi di autocoscienza femminista e l'esplorazione del Piper di Roma, la Dandini riflette sulle battaglie ancora aperte per la parità di genere. Attraverso i monologhi teatrali di "Ferite a morte" e le biografie delle ventuno Madri Costituenti raccontate nel suo ultimo libro, ripercorre un tragitto di lotte e sorellanza, confessando come l'amore a lungo termine richieda la pazienza del giardiniere e perché Annie Lennox avesse ragione: invecchiare non fa paura, a patto di non diventare mai «amari».

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Ep. 159:

Con un'estate dell'infanzia segnata dalla «massima libertà» e dal profumo di un'Italia in ricostruzione, ha mosso i primi passi nel mondo del cinema partendo dall'oratorio di Abbiategrasso, folgorato da una scena di King Kong in 16mm in cui il gorilla «blocca la metropolitana sopraelevata di New York».

In questo dialogo con Malcom Pagani, Paolo Mereghetti, autore del più celebre e venduto dizionario dei film in Italia, rivendica il ruolo di un «maestro elementare» che accompagna per mano lo spettatore oltre il gusto personale. Ricordando le estati giovanili a Sestri Levante e il mito della grande commedia all'italiana, capace di ridere anche della tragedia, Mereghetti analizza lo stato attuale del cinema, che a suo parere ha perso l'attitudine al confronto sincero tra registi. Rievoca amicizie folgoranti con i maestri del passato, su tutti Marco Ferreri, capace di alternare il surrealismo de "La grande abbuffata" a un profondo senso di solitudine, e ripercorre le tappe di una carriera in redazioni mitologiche, come quelle de La Repubblica e del Corriere. Tra retroscena di festival del passato in cui si poteva chiacchierare al bar con Wim Wenders e Theo Angelopoulos senza uffici stampa, giudizi taglienti su film meno riusciti, l'aneddoto sulle minacce (mai concretizzate) ricevute dai fratelli Vanzina e un omaggio al suo "padre putativo" Goffredo Fofi, Mereghetti conclude che a 77 anni la vera critica cinematografica è, prima di tutto, un atto d'amore verso i film e la vita stessa.

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Ep. 158:

Abituato a una precarietà iscritta nel DNA di una «famiglia di teatranti», è cresciuto lontano dai banchi di scuola, vivendo l'infanzia «nei camerini dei teatri». Tra ballerine e cantanti, il suo inimitabile destino si è compiuto respirando fin da bambino quel memorabile «profumo del cerone»

In questa intervista con Malcom Pagani, Ciro Ippolito si racconta ripercorrendo la sua vita da inventore, impresario, attore e regista, un’avventura rocambolesca che ha segnato un'epoca irripetibile del cinema italiano, quella in cui «le cambiali erano l'architrave» e si potevano risolvere imprevisti sul set invertendo il negativo o andando a recuperare comparse afroamericane direttamente nella base NATO. Ippolito ricorda il suo ingresso nel mondo del cinema grazie a un pass rubato al casinò di Saint Vincent e la primissima esperienza a Pompei come braccio destro improvvisato di Roberto Rossellini, passando poi alla leggendaria follia produttiva di "Alien 2 sulla Terra", che gli costò una causa milionaria dalla 20th Century Fox.

E mentre rievoca gli scantinati romani e le irruzioni della Digos, Ippolito si spinge fino al presente: a quasi 80 anni, rifiuta la nostalgia e l'approccio ingessato delle moderne docuserie, celebrando l'intelligenza artificiale e la libertà di girare un nuovo film con appena settemila euro e tre iPhone.
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Ep. 157:

Arrivata a Los Angeles a ventisette anni con la paura di non sembrare neanche maggiorenne al banco dell'autonoleggio, si ritrova gettata nella mischia a esporre lo stato del cinema italiano davanti a decine tra i più potenti agenti di Hollywood.

In questa conversazione con Malcom Pagani, Moira Mazzantini, tra i più influenti agenti cinematografici italiani, ripercorre le tappe di una vita mossa dal «moto perpetuo» e dalla curiosità. Cresciuta nella campagna di Tivoli, ha imparato giovanissima il valore dell'indipendenza raccogliendo olive e battendo a macchina le bozze del celebre romanzo del padre Carlo, "Cercare la bella morte". Dagli anni universitari dedicati allo studio del jazz modale, culminati nell'organizzazione di concerti romani per cui arrivò a prenotare biglietti aerei per i contrabbassi, è approdata quasi per caso alla gestione degli attori seguendo un'intuizione della sorella Margaret. Ricorda i no cruciali della sua carriera, come la cifra astronomica chiesta a Tinto Brass per tutelare Stefania Sandrelli dopo il successo de "La chiave", e confessa di subire ancora il fascino del talento puro, perdonando agli attori il peccato veniale della vanità pur di accompagnarli verso le giuste occasioni.
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Ep. 156:

Arrivato nella Capitale per cercare casa, affittò un motorino davanti al Colosseo e si spinse fino a Porta Maggiore, ma alla vista degli alberi di via Casilina e della sopraelevata di San Lorenzo si spaventò a tal punto da fare subito retromarcia, per «non imbattermi nella periferia della periferia».

In questa intervista con Malcom Pagani, Michele Riondino esplora le sue origini e il suo viscerale legame con Taranto, una «città ostaggio» e prigioniera del ricatto occupazionale imposto dal complesso industriale dell'ex Ilva. Figlio di operai, l'attore e regista pugliese non risparmia critiche a un sistema che costringe i cittadini a scegliere tra salute e lavoro. Tra ricordi degli anni in Accademia a Roma, vissuti tra lo stupore di chi scopriva i teatri per la prima volta e il timore di diventare un attore «troppo impostato», Riondino racconta poi gli incontri che gli hanno cambiato la carriera e la vita: lo scontro-incontro liberatorio con Emma Dante, l'esordio al cinema grazie a Eleonora Giorgi e le chiacchierate con Andrea Camilleri. Oltre però a ripercorrere le delusioni e gli screzi di un mestiere complesso, Riondino racconta infine il suo ultimo film, ispirato al tragico errore giudiziario di Beniamino Zuncheddu.
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